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Adolf, acurrucado en mi búnker – Walter Moers

noviembre 2, 2006 – 9:24 AM

Esta animacion del dibujante de comics aleman Walter Moers ha causado una cierta polemica en Alemania. Muestra al Führer, Adolf Hitler, desnudo en el baño de su bunker acompañado por su perrita Blondie. Mientras la aviacion aliada arrasa Berlin, el debate consigo mismo, y los patitos de su bañera, el tema de la capitulacion. A mi me parece bastante gracioso.

Enlace en GoogleVideo, subtitulado en ingles.

La letra, en español e ingles, dice mas o menos asi:

Intro:
Berlin, 30. April 1945.
The world is burning, Germany is in ruins and Japan isn´t doing so well anymore either.
But one person will not be sudued.
The light is stll burning in the Führerbunker…

Introduccion:
Berlín, 30 de abril de 1945. El mundo arde y Alemania ha quedado reducida a escombros. A Japón tampoco le va ya demasiado bien. Pero hay alguien que no se dejara doblegar. En el búnker del Führer aún hay luz…

Song:
I´m sitting in my bunker in the middle of Berlin
I have my cyanide capsules and plenty gasoline
The Luftwaffe´s gone, the Navy and the Army, too
World War II isn´t fun anymore
I don´t care too much for capitulation
I have three meters of concrete over my head
¿Capitulation? No, no… I still have Blondie (his dog) and a bottle of Chantré

Hilter:
Estoy sentando en mi bunker en medio de Berlin
Tengo mis capsulas de cianuro y gasolina de sobra
La Luftwaffe se ha ido, la Marina y el Ejercito de Tierra tambien.
La Segunda Guerra Mundial ha dejado de ser divertida
La capitulacion no me preocupa mucho
Tengo tres metros de hormigón armado sobre mi cabeza
¿Capitulacion? No, no…
todavia tengo a Blondie (su perrita) y una botella de Chantré (vino blanco del Rin)

Refrain (mirror):
– Adolf, you old Nazi-pig! Won´t you finally surrender?
No!!!
– Adolf, you old Nazi-pig!
Ah, that´s what you think, huh? That I surrender!
– Adolf, you old Nazi-pig! Won´t you finally surrender?
I will never surrender!
– Adolf you pig!

Coro del espejo:
– Adolf, viejo cerdo nazi, ¿no te vas a rendir finalmente?
Hilter:
– No!!!
Coro:
– Adolf, viejo cerdo nazi
Hilter:
– Ah, ¿eso es lo que piensas? !Que me rinda!
Coro:
– Adolf, viejo cerdo nazi, ¿no te vas a rendir finalmente?
Hilter:
– !Nunca me rendire!
Coro:
– Adolf, eres un cerdo

Song:
I´m at war with 53 countries
And the bombs aren´t falling on England but on Germany
Those Allied bombersquadrons are getting on my nerves
´Cause they´re not only throwing bombs, but bomb carpets
Nobody´s listening to me anymore, everybody does what they want
And behind all of this is this Churchill!
This really hurts and I am all alone with Blondie and a bottle of Chantré

Hilter:
Estoy en guerra con 53 paises
las bombas no estan cayendo sobre Inglaterra, sino sobre Alemania
estos escuadrones de bombarderos aliados me estan poniendo de los nervios
porque no solo estan tirando bombas, sino toda una lluvia de bombas (carpet bombing: bombardeo de arrasamiento, del tipo Guernica, Dresden, etc..)
Nadie me escucha ya, todo el mundo hace lo que le da la gana
y detras de todo esto esta ese Churchill
esto es realmente doloroso, y estoy completamente solo, con Blondie y una botella de Chantré

Refrain (rubber ducks):
– Adolf, you old Nazi-pig! Won´t you finally surrender?
No, I will never surrender.
It is comletely inacceptable that this Churchill will have the last laugh in the end!
Churchill, I will not surrender! I will never surrender!

Coro de patitos:
– Adolf, viejo cerdo nazi, ¿no te vas a rendir finalmente?
Hilter:
– No, nunca me rendire. Es completamente inaceptable que ese Churchill al final sea quien ria el ultimo. Nunca me rendire. Nunca me rendire

No, it´s all right, Blondie. I will not surrender. Don´t be afraid.
Perhaps we will still win this war in the end
I think so. I am quite confident. In a sense.

Hilter:
No, todo va bien, Blondie. No me rendire. No tengas miedo. Quiza al final aun ganemos esta guerra. Yo creo que si. Estoy bastante confiado. En cierto modo.


La historia:
La versión oficial de los aliados indica que Hitler renunció a intentar huir de Berlín y se suicidó con un tiro de revólver y, al mismo tiempo, ingiriendo una cápsula de cianuro en su búnker, a 16 m de profundidad en el subsuelo del edificio de la Cancillería en Berlín, junto a su nueva esposa Eva Braun y rodeado de unos pocos incondicionales, el 30 de abril de 1945, cuando el Ejército Rojo, dirigido por el mariscal Zhúkov, tomaba Berlín y se encontraba a menos de 300 m del búnker.

A sus 56 años Hitler aparentaba ser un hombre de más de setenta, arrastraba los pies al caminar y por el Parkinson sufría temblores en ambas manos. Sus últimas fotografías lo muestran con el rostro sumido, los párpados hinchados y un pelo encanecido y ralo. En 1944 su médico personal envió unas radiografías de Hitler a un centro cardiológico de Berlín bajo un falso nombre para no influenciar el dictamen de los médicos. El resultado no podía ser más desalentador; los facultativos le otorgaban al paciente una sobrevida de dos años. El cóctel de medicamentos al que era sometido junto a la tensión propia que le generaba la guerra fueron minando su físico con una rapidez devastadora. Hitler en sus últimas fotografías, viejo y encorvado parece otra persona en relación a lo que era apenas cinco años antes. Su capacidad mental, en cambio, parecio haberse mantenido intacta a juzgar por el testimonio de sus más íntimos colaboradores y secretarias.

Sus restos, junto con los de su esposa, Eva Braun fueron encontrados el 5 de mayo de 1945 por agentes soviéticos del contraespionaje en el jardín de la cancillería del Reich. Según las declaraciones de los testigos que se encontraban en el bunker en el momento de su suicidio, Hitler exigió con insistencia a su entorno que se prendiera fuego a sus cadáveres, al suyo y al de Eva Braun, hasta las cenizas, y que estas fueran dispersadas posteriormente. […] Tres días antes de la muerte de Hitler, los guerrilleros italianos habían capturado a Benito Mussolini junto con su amante Claretta Petacci, a quienes ahorcaron para luego colgar los cadáveres de los pies y exponerlos en una plaza de Milán. Aquello causó una enorme impresión en Hitler quien se asustó de que una suerte similar pudiera correr él con Eva Braun tras su muerte. Y a fin de que sus cadáveres no fueran expuestos al público ordenó que los convirtieran en cenizas. El ayuda de cámara de Hitler, Heinz Linge, el chofer Erich Kempke y su ayudante personal Otto Günsche prendieron fuego a los cadáveres pero no hasta las cenizas, al parecer porque no tuvieron entonces la bencina suficiente, y enterraron lo que quedó de sus restos calcinados en el jardín de la Cancillería. Allí es donde fueron encontrados cinco días mas tarde.

Fuentes:
Adolf Hitler – Wikipedia
http://www.vor.ru/Spanish/inter/inter3.html

Cuando las ganas aprietan…

octubre 31, 2006 – 9:22 AM

… ni las leyes de la naturaleza se respetan.


Animal Humping – video powered by Metacafe

Si una persona siente atraccion sexual por animales (no humanos) hablamos de zoofilia. Si practica sexo con ellos entonces se trata de bestialismo. Si un conejo se lo monta con un gato… ¿que cojones es? Si un becerro intenta violar a un hombre… ¿es humanofilia? Y cuando un perro pretende follarse a un peluche… ¿fetichismo animal? Y un cerdo intentando hincarsela a un contenedor de basura… ¡Que complicado es el mundo, joder!

Aunque a mi ya nada me sorprende desde que viera el video de aquel hombre que no pudo jiñar a gusto en el campo porque un borrico quiso beneficiarselo. Y hablando de jiñar, ahora que los de Google han comprado YouTube y tienen la intencion de eliminar los videos indecentes… ¿que van a hacer con todos estos?

Los cuatro tipos de infidelidad contemporanea

octubre 31, 2006 – 3:48 AM

Acabo de leer un interesantisimo articulo de la revista Quo sobre el origen genetico de la infidelidad femenina. Pero he captado un error donde se describen los cuatro tipos de infidelidad considerados:

Los investigadores distinguen diferentes tipos de devaneos sexuales: el informático (que no va más allá de una webcam), el inocente (que no sobrepasa el coqueteo), el platónico (que no pasa del morreo) y el plutónico (que es infidelidad aquí y en cualquier otro planeta).

¿Plutonico? ¿De Pluton? Pluton ya no es un planeta, asi que debe de ser «putónico», de «putón». Podrian ademas añadir una quinta categoria: putonico verbenero.

Existen ademas otras clasificaciones:

  • La infidelidad por enamoramiento. Es un caso grave porque revela la sustitución de la pareja en el corazón del amante, lo que dificulta enormemente la recuperación del amor perdido.
  • La infidelidad para buscar una cualidad de la que carece la pareja estable. En unos casos, el amante está dotado de una virtud o cualidad (psíquica, anímica, temperamental, sexual, social o de otra índole) de la que carece su pareja. En otros casos, el amante se evade de su pareja estable y busca un cómodo refugio donde liberarse de la opresión de la vida, costumbres y servidumbres propias de la vida con su pareja.
  • La infidelidad por aburrimiento. La pareja se echa en brazos del amante por el deseo de la novedad en su vida, por el aliciente de la conquista y la doble vida amorosa.
  • La infidelidad genética o psíquicamente insuperable. Es el caso de personas incapaces de guardar lealtad o compromiso alguno. El deseo sexual les resulta incontrolable. Son «cleptómanos» del corazón, aprovechan la mínima ocasión, y su propio placer lo anteponen a otros valores.
  • El culo de Agustina Keyra. Videos y fotos. Entrevista y reportaje.

    octubre 28, 2006 – 4:30 AM

    Agustina Keyra nude sex perfect ass video photo
    Agustina Keyra es, sin duda, la mujer argentina mas deseada de todos los tiempos. Mucho mas que Pampita. Y es que desde su dormitorio, con una webcam puerca, unos trapajos de colegiala, un aire a moderna Lolita y un culo perfecto según todos los canones, esta chica conquistó internet de punta a punta en diciembre de 2004. Llego a firmar un contrato con una web española de contenidos eróticos, y les hacia publicidad fotografiando un cartel con la direccion de la pagina junto a su precioso trasero. Incluso la revista Maxim le dedicó en el 2005 un esplendido reportaje especial. No era para menos, si a Raquel Welch la llamaron El Cuerpo, a ella debemos llamarla El Culo. Sus posaderas han conocido tal fama que ni los goles de Maradona le alcanzan en popularidad, y han sido retratadas desde todas las posiciones y ángulos posibles. Tiene un articulo en la wikipedia donde nos cuentan hasta el nombre de su novio, y varias paginas se disputan el privilegio de ser su Club Oficial de Fans (alguna incluso se atribuye derechos legales sobre las fotos, jajaja). Google le ha dado el trono del termino de búsqueda agustina, y solo Agustina de Aragon logra hacerle algo de sombra en ese aspecto. Lo curioso es que lo mas bonito que tiene esta chica son sus ojos, ¿no es verdad?Agustina Keyra culo perfecto desnuda video sexualENLACES:
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    Declaraciones de Keyra para Clarin.com
    La Diosa de Internet. Parte de la historia del fenomeno Keyra.
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    Reportaje en una television peruana (1 de 2)
    Reportaje en una television peruana (2 de 2)
    Video 1 en GoogleVideoDescargar

    El español que jamas invento la bombilla OSRAM

    octubre 27, 2006 – 1:20 AM

    Santiago Amón, que en paz descanse, nos contaba en un articulo sobre el Guernica de Picasso lo siguiente:

    Españolísima bombilla, por cierto; pues la bombilla que ha pintado Pablo Picasso, no puede ser sino española. Es una bombilla «0sram».

    En nuestro país surge, de vez en cuando, un inventor. Y aconteció que un hispano dedicado a la invención, diseñó un buen día esta bombilla. El hombre, que se apellidaba «Ramos», debió de plantearse lo siguiente: con este apellido, no vendo ni una bombilla. Así que alteró el orden de las letras, y su bombilla terminó llamándose «Osram». Como quiera que el nombre parece alemán, el individuo sigue vendiendo bombillas.

    Se referia a la bombilla que aparece en el cuadro. Parece ser que la anécdota forma parte de una leyenda urbana, pues segun cuentan los de OSRAM SYLVANIA

    The OSRAM name was registered in 1906 by Auer-Gesellschaft. The name OSRAM derives from the names of two elements: Osmium, a metal; and Wolfram, the German word for tungsten. The company had been a pioneer in the development of the Osmium lamp and the tungsten filament lamp.

    Pues eso, que el nombre viene de Osmium (Osmio) y Wolfram (Wolframio, tambien conocido como tungsteno).

    Y ya que estamos con este tema, voy a aclarar quien fue el inventor de la bombilla.

    Heinrich Goebel en el año 1854 construyó lo que muchos consideran la primera bombilla, introduciendo un filamento de bambú carbonatado dentro de una botella vacía para evitar la oxidación. Continuó con el desarrollo durante los cinco años siguientes, logrando que funcionara hasta 400 horas. No solicitó una patente inmediatamente, pero en 1893 (el mismo año de su fallecimiento) fue admitido su invento como anterior al de Edison.

    Pero la patente se concedió a Thomas Alva Edison, pues fue el primero que consiguió un diseño comercialmente viable.

    Heinrich Göbel solicito la patente por la invención de la primera bombilla de luz de uso práctico, la que había diseñado en 1854, 25 años antes de que Edison la patentara. En 1893, cuando Edison finalizaba otras disputas legales sobre el mismo tema, preparándose para obtener los beneficios de su invención, Goebel presentó una nueva disputa legal en la Oficina de Patentes de Estados Unidos. Antes de ello, Göbel había hecho una oferta para vender su invención a Edison en 1882 por unos cuantos miles de dólares, pero Edison no encontró suficientes méritos en el invento, por lo cual se negó a aceptar la oferta. Después de una muy completa revisión del caso, y dándole enorme ventaja sobre los argumentos de la defensa de Göebel, el Juez Colt dio su opinión en este sentido: “Es extremadamente improbable que Henry Goebel construyera una lámpara incandescente práctica en 1854. Esto es manifiesto en la historia de la técnica durante los pasados cincuenta años, en que las leyes eléctricas que fueron descubiertas desde ese tiempo como aplicables a la lámpara incandescente, los medios imperfectos para obtener el vacío, el alto grado de habilidades necesarias para la construcción de todas sus partes, y los instrumentos inadecuados con los que Göebel trabajó”. Unos meses después de que una Corte estableciera la prioridad de Edison, Göebel murió de pulmonía, siendo sepultado en el cementerio Green-Wood, en Brooklyn. Nueva York.

    Edison dio con el filamento adecuado asi:

    […] cuando tenía 32 años, durante ochocientos días y ochocientas noches, secundado por sus más fieles colaboradores, tuvo la paciencia de ensayar seis mil fibras diferentes: vegetales, minerales, animales y aún humanas, pues hasta un pelo de la barba rojiza de uno de sus asistentes se utilizó en los experimentos. El recipiente, un pequeño globo de vidrio que le había valido meses de trabajo, estaba listo, pero no había podido encontrar aún el filamento capaz de resistir la incandescencia por mucho tiempo.

    Mientras leía a la luz de una lámpara de petróleo, su mano se untó con hollín al tocarla sin querer. De pronto pensó que sólo un filamento carbonizado podría mantenerse largo tiempo incandescente sin destruirse, siempre que estuviera en el vacío. Su primera bombilla se componía de un hilo de carbón dentro de una ampolla de vidrio vaciada de aire.

    Santa Maria delle Grazie. Crucifixion de Gaudenzio Ferrari. Imagen de 8.6 Gigapixeles.

    octubre 26, 2006 – 11:43 AM

    La Iglesia de Santa Maria delle Grazie, situada en Varallo, es famosa por el fresco Crucifixion de Gaudenzio Ferrari. En esta pagina podeis observar una imagen de esta pintura con una resolucion de 8,6 Gigapixeles (8.600 millones de pixeles). Teneis que pulsar en Click here to visit 8.6 GPixel web page


    Esta pintura me recuerda sobremanera a la Crucifixion de Giovanni Donato Montorfano, en la iglesia Santa Maria delle Grazie de Milan, conocida por albergar el mural La última cena de Leonardo da Vinci.

    El fetichismo segun Eric Kroll; y las Suicide Girls

    octubre 25, 2006 – 1:22 PM

    Eric Kroll es un fotografo de San Francisco famoso por sus trabajos sobre fetichismo. Ha vendido en total mas de 250.000 copias de sus dos libros, Fetish Girls y Beauty Parade. Puedes ver muestras de su obra en esta web y en esta otra.Por otra parte, en la web de Suicide Girls se pueden encontrar muchas colecciones de fotografías de corte erotico con un cierto aire fetichista, pues las chicas suelen llevar tatuajes y perforaciones (piercings). Aunque abundan los desnudos, también se pueden ver retratos, escenas de cama y un poco de todo en general. Algunas de las fotos son de una indudable belleza.Para acceder a la mayoría de las galerías de esta web es necesario abrir previamente una cuenta de pago, pero otras pueden visitarse libremente: SG Gallery

    Follarme a una silla

    octubre 24, 2006 – 1:34 AM

    Desde siempre se nos ha dicho que los nordicos son muy liberales con respecto a los temas sexuales. Todo lo contrario a los latinos, que hemos sido acomplejados sexualmente desde tiempos inmemoriales por las represivas doctrinas del catolicismo. Para demostrar la veracidad de estas afirmaciones tenemos este video que nos llega desde Islandia, en el que 20 gilipollas (o mas) tratan de follarse a una silla. ¿No es maravilloso? Tanta desinhibida naturalidad me apabulla y me desborda. Mañana, en cuanto abra mis ojos con los destellos de la tierna luz matutina, me monto yo solo una orgia con las seis sillas del salon.

    El Guernica – Pablo Ruiz Picasso. La historia del cuadro mas famoso del siglo XX

    octubre 20, 2006 – 11:44 AM

    Este cuadro tiene como motivo el bombardeo que durante la Guerra Civil Española sufrió la ciudad vasca de Guernica (Gernika) por parte de la Legión Cóndor de la Luftwaffe alemana. El ataque ocurrió el 26 de abril de 1937, empezando a las cinco menos veinte de la tarde y prolongándose durante 3 horas y media.

    Meses antes, en septiembre de 1936, el Gobierno de la República Española comunicaba a Picasso su nombramiento como director del Museo Nacional del Prado (aunque no tomó posesión efectiva del cargo). En enero de 1937 dicho gobierno le encarga al pintor un cuadro-mural que decore el Pabellón Español durante la Exposición Internacional de Artes y Técnicas de 1937 en París, y este acepta la encomienda.

    El día 1 de mayo de 1937, en la manifestación del Día de los Trabajadores, un millón de personas se echaba a las calles de París para mostrar su repulsa por el bombardeo de Guernica. Este mismo día Picasso contempla la fotografía en blanco y negro titulada «Visiones de Guernica en llamas», publicada en el periódico Ce Soir, en la que se observa la ciudad vasca destruida. Aquella fue su inspiración; coge papel y lápiz y comienza a realizar decenas de bocetos del cuadro. El día 8 de mayo introdujo la madre con el niño y el caballo muerto en la concepción de la obra. El día 11 de mayo empezó el lienzo definitivo, trabajando hasta el 4 de junio, día en que añade la bombilla. Algunos días después retoca el cuadro, remarcando las luces. Todo el proceso lo realizo en un taller situado en la rue des Grans Agustins, numero 7, en París. Le acompaño la que era su amante por aquel entonces, la fotógrafa y pintora yugoslava Dora Maar, que tomo diversas fotografías del proceso de elaboración.

    En mayo de 1937, en plena elaboración del cuadro, Picasso efectúa una «Declaración contra la posición fascista de los rebeldes franquistas», que se publicará en julio en los Estados Unidos, en respuesta a una campaña de difamación en la prensa que presentaba al artista como favorable al general Franco: «En el mural en el que estoy trabajando, el cual llamaré Guernica, y en todos mis trabajos artísticos recientes, expreso con claridad mi aborrecimiento hacia la casta militar que ha sumido a España en un océano de dolor y de muerte». En la misma época, envía al American Artist’s Congress una declaración, publicada en el New York Times, que muestra su creciente compromiso con los republicanos españoles, y que defiende que los artistas no pueden ni deben permanecer indiferentes frente a un conflicto en el que están en juego los más altos valores de la humanidad y de la civilización.

    El 11 de julio el cuadro queda definitivamente instalado en el Pabellon Español de la Expo, justo la víspera de la inauguración (12 de julio), habiéndolo llevado hasta allí el mismo autor. En el pabellón, obra de los arquitectos Luis Lacasa y Josep Lluís Sert, e irónicamente situado entre los edificios de la Rusia comunista y la Alemania nazi, se exhibieron ademas obras de Joan Miro (Payés catalán en rebeldía) y de los escultores Emiliano Barral, Julio González (La Montserrat), Alexander Calder (La Fuente) y Alberto Sánchez Pérez (El pueblo español tiene un camino que conduce a una estrella). También se colocaron varios poemas de Federico García Lorca, asesinado el año anterior, y un poema en francés de Paul Éluard (gran amigo de Picasso) titulado, en español, La Victoria de Guernica.

    El Gobierno de la República pagó a Picasso un total de 150.000 francos por la ejecución de la obra, aproximadamente el 10 % del gasto total del Pabellón.

    Josep Lluís Sert recordó de esta forma la reacción del público: «La gente desfilaba ante la obra en silencio, como si se diesen cuenta de que además de su valor pictórico era una premonición de lo que después realizó la guerra mundial. Un grito de protesta contra la barbarie de toda guerra y más de las de nuestros días. Un grito, entonces, de un pueblo que lucha por su libertad, por su dignidad y por sus derechos».

    Tras finalizar la Exposición Universal, el cuadro viaja a Oslo, Estocolmo y Copenhague, y termina retornando a Francia.

    En Mayo de 1939 Picasso viaja hasta América con el lienzo para recaudar fondos con el fin de ayudar a los refugiados republicanos de la Guerra Civil Española. Para entonces ya había triunfado el llamado Alzamiento Nacional. Alli el artista deja su obra bajo la custodia del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA). Desde entonces y hasta 1958, el cuadro es exhibido en ciudades de todo EEUU, Sudamérica y Europa. El deterioro de la tela fuerza un alto en su ir y venir.

    Cuenta la leyenda que en 1940, con París ocupada por los nazis, un oficial alemán, ante la foto de una reproducción del Guernica, le preguntó a Picasso que si era él el que había hecho eso. El pintor respondió: «No, han sido ustedes».

    En 1967, 400 artistas firman una petición dirigida a Picasso pidiéndole que saque el cuadro de EEUU. Protestaban así por la participación de este país en la Guerra de Vietnam, y aducían que no era una nación digna de albergar el Guernica. La sala en la que estaba expuesto se convertiría en un lugar habitual de concentraciones y vigilias antibélicas. Este mismo año el MOMA realizó una restauración del lienzo, que presentaba un deterioro evidente debido a sus continuos viajes.

    En 1968 el dictador Francisco Franco Bahamonde, a través de Florentino Pérez Embid, director de Bellas Artes con Luis Carrero Blanco, hizo gestiones para intentar acoger el cuadro en España, a lo cual Picasso respondió exigiendo el restablecimiento de la República. En noviembre de 1970 el pintor añadió, en una carta enviada al MOMA, otras condiciones para que nuestro país pudiera recibir el lienzo, como el restablecimiento de las libertades publicas y de las instituciones democráticas; ademas de que fuera expuesto en el Museo del Prado.

    El 8 de abril de 1973, a las 11:40, el malagueño mas universal, Pablo Picasso, muere en Nôtre-Dame-de-Vie, Mougins, Francia. Fue enterrado al pie de la escalinata del Castillo de Vauvenargues. Jacqueline, su ultima esposa, hizo colocar en la cabecera de su tumba la escultura La dama oferente (1934).

    En 1974 Tony Shafrazi, joven pintor irani que actualmente dirige una conocida galería en Nueva York, pintó sobre la superficie barnizada del cuadro las palabras «KILL LIES ALL», usando pintura roja en aerosol. Lo hizo para protestar por el perdón que Richard Nixon concedió al teniente William L. Cally por la matanza de My Lai durante la Guerra de Vietnam.

    Durante el Gobierno de Adolfo Suárez se retoman los contactos con el MOMA para traer el lienzo a España. Roland Dumas, abogado de la familia Picasso, exigió en un principio que la naciente democracia alcanzase un cierto grado de consolidación y propuso como prueba un plazo de diez años, que luego quedaron reducidos a dos. Ademas, tanto este abogado -que mas tarde seria Ministro de Exteriores de la República Francesa- como el director del MOMA, William Rubin, fiaron la credibilidad de nuestra democracia al reconocimiento de los partidos políticos en general, y a la particular inclusión del Partido Comunista, del que Picasso fue miembro desde octubre de 1944. El PCE se legalizaría en abril de 1977, antes de las primeras elecciones generales libres desde 1936.

    En 1978 Paloma Picasso, hija del pintor, pide como condición para el traslado del cuadro que se indulte a su amigo Albert Boadella. El dramaturgo se encontraba huido en Francia tras protagonizar una fuga, pues había sido encarcelado por orden militar en diciembre de 1977 acusado de injurias a las Fuerzas Armadas tras llevar a escena la obra La torna con la compañía Els Joglars. Las autoridades españolas tuvieron que acelerar el caso. El sumario contra Boadella pasó del tribunal militar a uno civil y los actores de Els Joglars recibieron un indulto, pero Albert Boadella no seria exculpado hasta 1985.

    En 1979 Javier Tusell se hace cargo de las negociaciones, mientras ocupa la Dirección General de Patrimonio Artístico, Archivos y Museos del Ministerio de Cultura, transformada posteriormente en Dirección General de Bellas Artes.

    En el transcurso de las negociaciones se realizaron gestiones, finalmente innecesarias, para hacerse con la factura que probaba que La República le había pagado al pintor 150.000 francos en concepto de «gastos», según una nota fechada en París el 31 de mayo de 1937. Estaba firmada por el escritor Max Aub con el visto bueno del embajador Luis Araquistáin Quevedo. El diplomático Rafael Fernández-Quintanilla contactó en Ginebra, Suiza, con el hijo de Araquistáin, Ramón Araquistáin, conocido como «Finki». Este hombre guardaba en una casa de Ginebra la biblioteca y el archivo de su padre. En ella encontró una carta en la que el escritor Max Aub, agregado cultural en la embajada republicana en París, citaba el pago de 150.000 francos por el cuadro, y un estado de cuentas donde aparecía claramente la cantidad y el beneficiario, P. Picasso, que cobraba en concepto de «propaganda».

    En enero de 1980, el ministro Manuel Francisco Clavero Arévalo anuncia la adquisición por parte del Estado de algunas obras de Picasso, y expresa su esperanza de acordar finalmente la compra del Guernica al MOMA. Con ello se inicia un debate nacional sobre la futura ubicación del cuadro en España. En marzo de este año la viuda del pintor, Jacqueline Picasso, envía una carta al presidente del gobierno, Adolfo Suarez, recordandole que su esposo había expresado el deseo de que el Museo del Prado fuera el destino del lienzo si este finalmente llegaba a nuestro país.

    En julio de 1980 se crea la comisión que finalmente logra traer la obra a España. Estuvo integrada por la Presidencia del Gobierno, representada por Alberto Aza Arias; el Ministerio de Asuntos Exteriores, representado por su Secretario de Estado, Carlos Robles; y el Ministerio de Cultura, representado por el ministro Ricardo de la Cierva y de Hoces. La comisión delegaba sus funciones en el director general de Bellas Artes, Javier Tusell, y en Rafael Fernández-Quintanilla como embajador en misión especial.

    El 9 de septiembre de 1981, mientras gobierna Leopoldo Calvo Sotelo, el cuadro y los bocetos del mismo que realizo Picasso se embalan en rollos y salen por la puerta trasera del MOMA. Los transportan dos camiones escoltados por la policía metropolitana de Nueva York y por un equipo de GEOS españoles, en una operación diseñada por el general Sáenz de Santamaría y por José Luis Fernández Dopico, director general de la Policía. El delicado «viajero», al que todos llamaban «el último exiliado», estaba asegurado en 7.000 millones de pesetas. En una caja con un peso total de 516 kilos se embarca el lienzo en la bodega del jumbo Lope de Vega de la compañía Iberia, exactamente el vuelo IB-952. En los asientos, disimulados entre el pasaje, viajaron un puñado de policías de paisano, periodistas, Javier Tusell y el ministro de Cultura del sexto gobierno de la UCD, Íñigo Cavero Lataillade, que una vez en el aire descorchó una botella de champán para ponerle fiesta al viaje.

    El 10 de septiembre de 1981, en el aeropuerto de Barajas, a las 8:30 de la mañana, el lienzo llega a España (no fue un «regreso», como algunos dicen, pues jamas había estado aquí antes). «Ahí te entrego el paquete», dijo el general Santamaría al teniente coronel de la Guardia Civil que, desde aquel momento, se hacia cargo de las operaciones de seguridad. El cuadro quedó instalado en el Casón del Buen Retiro: un anejo del Museo del Prado con la colección de pintura del siglo XIX. El 25 de octubre se abrió la sala al público, con la obra cubierta por una pared de cristal y custodiada por la Guardia Civil. Ese día Picasso habría cumplido cien años. Dicen que cuando Dolores Ibárruri, La Pasionaria, vio un mes después el cuadro en el Casón del Buen Retiro, dijo con una voz tranquila y baja: «La Guerra Civil ha terminado».

    El 26 de julio de 1992, empaquetado, protegido con una manta antibalas y custodiado por un centenar de policías, el Guernica es trasladado en un camión articulado de cuatro ejes al Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía. El Casón del Buen Retiro pasa entonces de recibir medio millón de visitas anuales a tener menos de cien mil.

    El mural (de dimensiones 349,3 por 776,6 centímetros, y 300 kilos de peso) ha sido contemplado hasta ahora por más de 11 millones de personas.El Guernica - Pablo Ruiz PicassoEl Guernica - Pablo Ruiz PicassoEl Guernica - Pablo Ruiz PicassoFUENTES:
    El aterrizaje del «Guernica»
    Los papeles de Araquistáin y el Guernica de Picasso
    ¿VIENE EL GUERNICA?
    AHORA RESULTA QUE EL CUÑADO DE FRAGA TRAJO EL GERNIKA (un monstruo este hombre titulando articulos)
    Guernica Timeline
    La otra guerra del Guernica
    El largo viaje del último exiliado
    PICASSO. ARTE Y COMPROMISO ANTE LA HISTORIA
    Hemerografía del regreso del «Guernica» de Picasso en la prensa española I
    Hemerografía del regreso del «Guernica» de Picasso en la prensa española II
    Y el ‘Guernica’ entró por fin en el Museo del Prado
    Gobiernos de Transicion

    FLESH de Edouard Salier – Una animacion muy particular sobre el 11-S

    octubre 20, 2006 – 1:33 AM

    Las virgenes que los terroristas islamicos esperan encontrar en el paraiso celestial prometido como recompensa a su sacrificio para la Guerra Santa se muestran lascivamente en las fachadas de los rascacielos de la ciudad de Nueva York… Un corto frances para una tragedia norteamericana.

    Plot Outline: The Empire unveils everything but sees nothing. Its enemies idealize everything but tolerate nothing. For some the earthly orgasm of virtual whores. For others the eternal orgasm of seventy virgins. What if it all came down to flesh?

    Sinopsis: El Imperio lo desvela todo pero no ve nada. Sus enemigos lo idealizan todo pero no toleran nada. Para algunos, el orgasmo terrenal de unas putas virtuales. Para otros, el orgasmo eterno de 70 vírgenes celestiales ¿Y si todo se redujera a una cuestión de carne?

    Web Oficial: http://www.strikebackfilms.com/
    Director: Edouard Salier
    Musica: Doctor L
    Productora: Autour de Minuit
    Libro de Prensa (en ingles)